Théodore Dubois :
Musique de chambre
Avec Théodore Dubois : musique de chambre, vol. 3, de la série « Musique française : Découvertes 1890-1939 », le compositeur français Théodore Dubois passe de l’obscurité à la lumière et voit sa musique de chambre révélée sur disque. Le pianiste Stéphane Lemelin s’est entouré de la violoniste Anne Robert et du violoncelliste Benoît Loiselle pour interpréter des sonates et des duos pour violon et piano et pour violoncelle et piano.
Numéro de Catalogue : ACD2 2380
Étiquette : ATMA Classique
Date de sortie : novembre 2008
Artistes : Anne Robert (violon), Benoît Loiselle (violoncelle) et Stéphane Lemelin (piano)
Réalisation, enregistrement et montage : Johanne Goyette
Enregistrement : salle Françoys-Bernier, Domaine Forget, Saint-Irénée (Québec).
Graphisme : Diane Lagacé
Photos :
© Collection Atget, Bibliothèque nationale de France
Photos de Théodore Dubois offertes par Francis Dubois, arrière-petit-fils du compositeur.
CD présenté dans la série «Musique française : Découvertes 1890-1939 »
Critiques
Classica
3 avril 2009
On redécouvre aujourd’hui Théodore Dubois, I’auteur du fameux Tiaité d’harmonie, qui présidait le jury du Prix de Rome ayant recalé définitivement Ravel. On n’est pas plus perspicace. Ce n’était pourtant pas un mauvais compositeur. Disons que Ia musique de Théodore Dubois présente une version assagie et très agréable des vertiges romantiques. Son contemporain Camille Saint-Saëns était plus distancié et classique. Lui se rapprocherait volontiers d’un Max Bruch ou Anton Rubinstein. C’est dire que les caractéristiques de son art sont plus européennes que françaises.
Les Canadiens du Trio Hochelaga avaient déjà tiré de I’oubli ses Trios et Quatuors avec piano. On retrouve dans ce nouveau CD Atma, auquel participent des membres dudit Trio, deux oeuvres de premier plan, la Sonate pour violon en la (1900) et la Sonate pour violoncelle en ré (1905) qui définissent parfaitement l’art de Théodore Dubois : sens de la mélodie, romantisme tempéré, qualité et mesure de la forme. À quoi s’ajoutent sept pièces plus brèves, que l’on pourra qualifier de musique de salon de qualité. L interprétation est de grande qualité dans l’ensemble en dépit de quelques insuffisances de la violoniste.
Jacques Bonnaure – Classica
Strad
3 juin 2009
Une conception imposante, jouée avec un dévouement spontanéité, c’est un récital captivant qui s’avère être un peu plus que la somme de ses parties.
Strad – Angleterre
The Classical Music Network
avril 2009
De la musique de professeur, assurément, mais d’autant moins rébarbative que le Trio Hochelaga la défend ici avec l’opulence et l’énergie qui lui sont coutumiers. Encore un beau CD à découvrir, dans une petite série particulièrement utile.
Laurent Barthel, The Classical Music Network, Paris
Classical Lost and Found
2009
Le Trio offre une performance où l’ardeur et la technique bien accomplie met en valeur tout le charme et la subtilité des oeuvres. Le compositeur lui-même n’aurait pas pu demander des interprètes plus dévoués à sa musique.
Bob McQuiston, Classical Lost and Found, CLOFO.com